|

Affiliée à la Maison des Artistes Sociétaire de l’Association des Artistes lorrains 1994-1998 Travail en atelier avec le Peintre Maurice Der Markarian. 1996-1998 École Nationale des Beaux-Arts de Lyon. 1998-2000 Cours adultes à la Faculté d’Arts Plastiques de Metz. 2000-2001 DEUG Arts Plastiques de Metz. -Chaque année, depuis 1994, participation à diverses expositions collectives (Salon de Vienne 38, Exposition de Ternay 69, Salon de Décines 69,Salon de Luneville 54, Salon des Peintres lorrains 54, Minerva 57, Salon d’Hagondange 57... -Depuis 2000, réalisation de fresques murales. -Septembre 2004, exposition personnelle au Manoir du Mad à Bayonville. -Septembre/octobre 2005, exposition personnelle au Centre Culturel de Hauconcourt. -Septembre/mai 2008,exposition personnelle au Château d’Art sur Meurthe. -16mai au 25 mai 2008, exposition personnelle à la Tour Mahuet de Labry. -27 mai au 5 juin 2008, exposition personnelle au C.S.C La Louvière de Marly. -En 2002, ouverture de L’ATELIER DES MANUELS, où j’enseigne le dessin, la peinture et les arts plastiques, aux enfants, ado et adultes. « AU-DELÀ DES RACINES » J’ouvre le dialogue: recevez une image et donnez-moi en une autre formée de votre propre histoire. Ce qui fait partie de ma vie progresse vers l’autre et me donne l’envie et la création. A partir de 2001, ma recherche artistique s’est engagée autour des Racines. Les racines de ma naissance et de mon évolution. De ce thème, j’ai développé un langage pictural: des fonds colorés associés à des stigmates hasardeux à la gomme à masquer. Grâce à la facture de mes tableaux, je montre le cours d’une vie. L’association d’une naissance et d’un parcours donne des êtres composés de joies, peines, bonheurs et malheurs et de doutes. Je procède toujours de la même façon, j’associe les aléas de la gomme à masquer, les fonds colorés et le fruit de mon imaginaire Ma fracture détermine les sujets de tableaux. Chaque histoire traduit sur le papier reflète mon âme. On peut dire que la peinture me nourrit, me soigne et me fait avancer. Je sers, telle une domestique, mon cœur qui dirige mes outils. Entre symbolisme, surréaliste et onirisme, je veux donner à penser, à s’interroger. Devant ces personnages nés du hasard et de ma vie, j’aspire à un va et vient muet avec le spectateur. Lui comme moi pourra souffrir en silence et guérir à tue-tête. Marly, août 2005     RACINES MORTES 37X37 (2003) RACINES OBSTINEES 36x44 (2003)   RACINES VIERGES 34x59 (2003)  RACINES III 61x88 (2002)   OFFRANDES 75x110 (2004)   NE PARLE PAS ! 68x73 (2004)  LE CONTRAT 65x100 (2004)
« DE VOUS A MOI »
Après la série de tableaux « Les offrandes », mon travail pictural a évolué. J’ai voulu agrandir mes personnages nés des toiles comme « Racines mortes », « Racines vierges », « Le contrat » ou encore « Ne parle pas! ». En zoomant sur mon histoire, j’accepte et j’assume les thèmes de mes productions. Ce que je révélais timidement sur mes premières séries, crée aujourd’hui mon univers que je veux partager. Je développe des thèmes variés au fait avec la vie quotidienne. Avec « Cri », j’apporte la segmentation, une nouvelle énergie et le gros plan. Pourquoi? L’esprit sait diviser, remplacer, séparer ou nier. Le pouvoir de la pensée sur le corps est important pour nous tous, elle peut être positive ou négative mais joue un grand rôle dans nos vies. Je montre par ces vignettes à l’intérieur du cadre, un moment où chaque protagoniste a son rôle à jouer. L’écriture vient renforcer les gros plans, j’écris par besoin de donner un indice ou encore partager un état d’âme. Je parle de tout ce que nous avons de commun, vous et moi: l’amour, la douleur, la peur, le vice, la passion, la mort... Mes toiles peuvent surprendre, choquer, déranger, faire peur mais l’Art ne sert-il pas à interpeller? Mes oeuvres sont comme des bouteilles à la mer dans l’immensité de la Peinture. Marly, janvier 2008   CRI 100x120 (2006)
  LES EOLIENNES 100x120 (2008)  MATERNITE 100x120 (2008)   ADIEU 100x120 (2008)

 LUMIERE 60x60 (2008)
 LUCE 60x60 (2008)
  GUITARE 89x116 (2009) Je finirais cette visite de mon univers par une phrase d’ALBERTI (premier théoricien d’art et architecte) qui me tient à cœur :
« La peinture mérite que nous lui consacrions notre travail et notre attention. »
Cette adresse email est protégée contre les robots des spammeurs, vous devez activer Javascript pour la voir.
|